今年秋冬最一致的一件事，是苏格兰格纹回来了。Chloé 整场秀几乎建立在格子上，Burberry 拿回档案里的经典格，Acne Studios 把几种不同尺度的格子叠在一身，Rabanne 给出更图形化的版本。但把它读成“格纹又流行了”，会漏掉真正的变化。
格子与其他图案最大的不同，是它本来不是印出来的。经纬两组色纱按固定条数排列，图案和面料是同一次织造的产物，你没法把这块布上的格子撕下来贴到别处。粗纺羊毛与厚外套因此不只是它的常用载体，而是它成立的前提——格子立得住，靠的就是那层厚。
这一季它离开了那层厚。Chloé 把格子放上抽褶的透明茶裙与长衬衫，Barbour 首次把格纹做到蜡棉外套的外层，针织背心、雪纺衫、带褶的 T 恤上也都有它。这些面料的共同点是轻、薄、透，粗纱在上面排不出那种格子，所以它们大多只能被印。
于是格纹第一次和面料脱钩：它不再是一块布的组织方式，而是一套可以贴到任何材质上的配色方案。这跟蛇纹的当代路径正好相反——蛇纹从印染搬到制革，越走越重，要摸得到的厚度；苏格兰格纹从织造搬到印花，越走越轻，要看得见的秩序。
脱钩之后颜色被压下去。这一季的格纹多落在森林绿、勃艮第、海军蓝与黑这些深色调里，饱和度不高，远看接近一块暗色。这解释了两件事：为什么可以一身叠两种格子而不吵，以及为什么它开始出现在内衬、滚边、袖口这些过去只做纯色的位置。
判断一件格纹单品是不是当季，看两处：够不够轻，还停在厚呢外套上的那是回归不是本轮；格子里的对比色有没有被压住，仍需红黄高对比撑场面的，还留在上一轮。当季的做法是把它当暗色用，而不是当图案用。