在泰特现代美术馆（Tate Modern）拍摄藏品时，斯特拉·麦卡特尼（Stella McCartney）花了一些时间独自走过博物馆。由于大流行病使它荒废了，她拥有了自己的每间画廊。她在伦敦的电话中说：“只有我一个人在塔特（Tate），看着利希滕斯坦（Lichtensteins），德拉诺（Delaunays）和莱格（Légers）。” “这是惊人的。这让我感到很高兴能再次活着。” 尽管她的收藏充满了这些感觉，但它所带来的不仅仅是锁定后的活活乔伊。在许多设计师进行重置（将事情切回核心）的时代，McCartney的音量比几年来还要高。她恰如其分地将其描述为“极端”。 要了解在她的系列中突飞猛进的技巧，大胆的色彩，扭曲的图案和网络纹理的情感价值，您必须了解麦卡特尼正在经历的转变。在大流行之前，她从开云集团（Kering）买回了公司，并与LVMH建立了新的合作伙伴关系，并在全球气候革命中成为行业的开拓者。“业务正在经历一个过渡，这是我的每一次呼吸。这些变化与COVID的变化混杂在一起是一个顿悟的时刻，”她说。“现在，我希望它给品牌带来一个崭新的开始；重生。” 在时尚方面，禁售期一直是可持续改革的放大镜。对于麦卡特尼来说，这一定是一种赦免，她花了一年的时间在其网站上提供的材料中发布了她的品牌价值“从A到Z的宣言”，并概述了她的可持续发展之举。值得一读。她在行业中代表了二十多年的原因不再是“斯特拉的原因”，而是每个人的原因。如果他们有时将注意力从她的创造力中转移出来，那么新的时尚氛围将使她的衣服以不同的方式发光。在半小时的纯衣服谈话之后，她惊呼道：“有什么好再被问到关于这个系列的事情呢？”这暗示着多年来对可持续性的采访。 强调这个系列中77％的可持续材料以及最先进的升级和纯素食技术，同样重要。但是这些并不是让她十几岁的女儿贝利（Bailey）要求使用爆米花纹理的3D编织的克莱恩蓝色喇叭形外套和连帽衫的原因，这使人想起了1990年代尖刺的橡胶套头衫（“我说，'它们并不便宜， 14！'”），或者是那些由绣在薄纱上的人造皮革制成的马赛克长裤如此吸引人的原因。这些影响是时尚的喜悦，是对勇敢，青春活力和机智的回归，这些年来，麦卡特尼一跃成为时尚界的佼佼者。 “年轻人充满了无畏和新颖。随着年龄的增长，您的自由感就会减弱。”她反映道。
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