“在这个数字时代，奢侈品的一个问题是，很难将自己与大众市场产品区分开来，因为任何有预算的人都可以制作视频，其中有好看的产品……而现在，有很多作弊的过程！这就是为什么我认为有必要确保至少有人可以触摸衣服的原因，尽管不幸的是您不能。” 因此，克里斯·范·阿什切（Kris Van Assche）在我们的预告片《缩放》中说（很长一段时间），在今天大流行延误的现场演示（与真正的现场观众，将鼓励他们进行互动）之前在上海举行。 投影图像是衣服等式中的一个重要因素，而穿着感觉则是另一个。范·阿什（Van Assche）与俄罗斯艺术家列夫·克辛（Lev Khesin）合作，挑战自己和贝卢蒂（Berluti）的意大利工匠在这两个方面都超越了自己。 '” Khesin精美的抽象作品需要经过艰苦的分层，然后去除许多硅层和油漆层的过程，才能用肉眼和手都能感受到。范阿舍（Van Assche）观察到与贝卢迪（Berluti）在鞋子上运用许多上光层来创造古铜色的著名用法相平行，并努力将两者结合起来，挑战工匠在媒体上重现克谢辛（Khesin）的10幅作品，包括真丝衬衫，梦幻般的马海毛套装和外衣上手工缝制的刺绣。 设计师面临的另一项挑战是将Norweigan针迹转移到成衣中，Norweigan针迹将Berluti鞋面连接到Berluti鞋底上，在成衣中将管道摆放在高度可爱的缝皮夹克和一些休闲而又丰满的中间检查的轨道顶部。正如Van Assche所说：“维护手工艺品很重要，但不时地搅动东西也很重要，因为有时候手工艺品的产品并不能真正地自我创新。” 范阿什（Van Assche）补充说，这是他现在在Berluti进行为期三年的工作中的第一个系列，其中著名的古铜色已成功地从鞋类转移到成衣，并且在许多情况下几乎发光。抛光的紫色皮革夹克就是一个证明。从更广泛的角度来看，这个Berluti系列让人感到男士服装流行于剪裁。在这里有构造，但是在“破损”的剪裁中松散地剪裁以允许运动并反映出反常态，或者如他所观察到的：“给人以打扮的美感，但没有带来随之而来的僵硬感。” 双面羊绒半西装搭配工作服衍生的夹克和裤子是与时俱进的又一佳作。 当我们的Zoom接近尾声时，Van Assche说，他将自己在Berluti的角色看作是“激发历史工艺的未来”，因为它是该工艺被激发成为新表现形式的催化剂。
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